85 Musique (s) fonctionnelle (s) A (s)

Palermo Hollywood pourrait être le générique d'un film ou un lieu imaginaire sur la carte du tendre de Benjamin Biolay, mais c'est bien sur le plan de Buenos Aires que l'on trouve le nom de ce quartier décliné en Soho, Chico ou Viejo... C'est là, en octobre 2015, qu'il a posé son sac et ses chansons dans la couleur bleue du printemps argentin. Commencé à Paris, enregistré au nord et au sud, cet enregistrement se promène entre les deux villes et deux hémisphères, pour mieux nous raconter en seize nouveaux titres une audio pelicula où se croisent Ennio Morricone, ballade française, néo cumbia, lyrisme et grand orchestre, percussions latines et bandonéon électrique, dans une nouvelle collection de chansons comme autant de récits urbains.

Facile/Fragile signe le grand retour de Camélia Jordana ; un double album fascinant et éclectique, deux faces de cette artiste surdouée, un grand écart entre des tubes pop et des titres intemporels, enregistrés avec passion durant l'été 2020 en Provence. Chanteuse de talent mais aussi actrice césarisée, Camélia Jordana est une artiste accomplie. Révélée par La Nouvelle Star en 2009, elle rafraîchit et réinvente la chanson française. Raconter son quotidien de femme, sur des mélodies entêtantes et envoûtantes : voici sa marque de fabrique. Vent de renouveau dans le paysage musical français, à tout juste 28 ans, Camélia Jordana compte déjà de grands succès : Calamity Jane, Moi c'est, Dans la peau ou bien l'incontournable Non non non (Ecouter Barbara) qui lui vaut deux nominations aux Victoires de la Musique dans les catégories Artiste Révélation du Public et Artiste Révélation Scène. En 2019, Camélia a remporté une Victoire de la musique pour son album Lost.

Secondes tigre, c'est la rencontre de deux pôles, le chaud et le froid, le mécanique et le sensible, la machine et le vivant. Les claviers, samples et boîtes à rythme de Mathieu Lesenechal fixent le squelette musical qu'habille la chair des cordes vibrantes du cello de Chloé Girodon. Par dessus ce clair-obscur illustrant parfaitement les contradictions de l'humain, les mots suaves de Clément Bertrand, sensuels, libres et tendrement provocants n'ont plus qu'à poser leur délicatesse, en disséquant l'amour au scalpel de la poésie.

Sur un disque d'une variété inouïe et d'une ambition folle, le groupe créé des plages musicales mémorables et addictives, piochant dans ses références XXXL (du Velvet à Kraftwerk, de Morricone à Moroder, de Gainsbourg à Marie et Les Garçons, des Beach Boys à Zouzou) l'éventail d'un spectre musical aussi varié que coloré. Groupe novateur de la french pop depuis 2010, La Femme évolue au gré des courants musicaux contemporains, empruntant ici à l'electro, là au rap, sans jamais perdre les racines rock sixties et seventies qui ont inspiré le groupe à ses débuts depuis la côte basque, en témoignent ses 2 premiers albums, tous deux disques d'or et acclamés par la critique.

Cyril Mokaiesh revient avec son 4e album solo écrit, composé et produit entre la France et le Liban, dont il est originaire. Cet opus est une rencontre entre l'Orient et l'Occident, aussi électronique qu'oriental. Y sont conviés de nombreux invités tels que Bachar Mar-Khalifé et Razane Jammal.

Quatre ans après la compilation La nuit ne dure pas et dix ans après le dernier album, Le Paris de Dani, la chanteuse et comédienne française revient en 2020 avec un opus réalisé par Renaud Letang, dont les arrangements, rocks et épurés, mettent en avant sa voix si singulière et si familière à la fois.

Après le succès de leur 1er album (Hit sale) et seulement 1 mois après la dernière date d'une tournée pleine à craquer, Thérapie Taxi est de retour avec son 2ème long format. Cadavre Exquis pour évoquer l'écriture morcelée de cet opus, tout au long de la tournée ; Adé, Raph et Renaud n'étant plus seuls en studio, puisqu'Ilan et Vincent, leurs musiciens ont intégré définitivement le groupe. Cadavre exquis aussi pour l'oxymore qui rappelle le nom du groupe, là où les opposés s'attirent comme dans leurs textes à la fois doux et voraces.

Après avoir connu deux créations triomphales en 1984 au Cirque d'Hiver et en 2002 au Théâtre Mogador, après avoir été chanté par les plus grands artistes de la chanson françaises sur plusieurs générations tels que Julien Clerc, Françoise Hardy, Johnny Hallyday, Jacques Dutronc, Zazie, Alain Bashung, Emilie Jolie, le merveilleux conte musical de Philippe Chatel, se crée pour la troisième fois au Théâtre Comédia en 2017... pour une tournée en 2018. On se laisse emporter par le charme de cette petite fille qui, tout au long de son rêve, n'a de cesse de rechercher le prince charmant qui sauvera la sorcière et la transformera en princesse. Voici donc la version 2018 avec Gloria des Kids united, Vincent Heden, Bruno Desplanche, MTatiana...

Chaque génération porte en elle les chansons qui ont marqué sa jeunesse... celle de nos 20 ans ! Souvenirs de vacances, d'une boum, d'un premier amour... Nostalgie des copains d'école, magie d'un vieux jukebox et des tubes en 45 tours. Des années rétro, Yé Yé ou 70/80, nous avons tous en nous des mélodies inoubliables au fond du coeur et qui, malgré le temps qui passe, sont les témoins de nos années bonheur. De bals à papa en disco-mobiles, de guinguettes en surprises party, laissons-nous entrainer sur tous les refrains de nos 20 ans... ceux qui nous faisaient rêver, danser, et qui nous font encore et toujours autant de bien à réécouter... simplement pour le plaisir ! Cet album regroupe au travers de trois thématiques chacune de ces époques avec des grands noms qui ont marqué leur génération avec pêle-mêle : André Verchuren, La Bande à Basile, Richard Anthony, Billy Bridge, Pierre Vassiliu, Gilles Dreux, Herbert Léonard...

Il y a vingt ans, le hip hop et le r'n'b français arrivaient à toute allure sur les ondes des radios, portés par des jeunes artistes habités qui imposaient leur style. "Back dans Les bacs" est une compilation des meilleurs titres de cette période, repris par ceux qui ont vibré et dansé dessus pendant leur adolescence.

2018 sera une année à deux facettes pour Dominique A qui nous propose de suivre les deux fils rouges de sa carrière tel un diptyque. Le premier volet, Toute latitude, enregistré en groupe, fait la part belle au rock, à l'électrique et l'électronique. Il faudra attendre octobre 2018 pour découvrir la suite, La fragilité, et ses mélodies plus acoustiques et intimistes, enregistrée en solo cette fois-ci. Ces deux sensibilités, qui font son ADN depuis 25 ans, Dominique A les exploitera sur la route dès le mois de mars au cours de deux tournées différentes qui devraient trouver un premier écho les 14 et 15 avril à la Philharmonie de Paris, lors d'un week-end exceptionnel consacré à l'artiste.

Ce dix-huitième album du musicien est le plus généreux et le plus souriant de ce monument de la scène française. Il répond à l'époque par la joie, la poésie et la tendresse.

Rumba de science fiction, chanson française orchestrale, rebetiko post punk, tropicalisme minimal, madrigaux créoles, slow qui tue, pop télépathique : Soleil Enculé est le nouvel album de Arlt, un recommencement plutôt qu'une suite. Eloïse Decazes & Sing Sing forment depuis leur premier album, La Langue, l'un des groupes les plus surprenants et captivants de la scène underground française contemporaine. Ce nouveau disque regroupe en trente minutes 9 chansons allègres ou mélancoliques mais toujours radieuses, luxuriantes et solaires. Enregistré dans la joie surnaturelle des retrouvailles et des rencontres en meute, Soleil Enculé a été construit à 5 : avec le toujours génial guitariste Mocke, Ernest Bergez (Sourdure, Kaumwald, Orgue Agnès) à la réalisation et Clément Vercelletto (Kaumwald, Orgue Agnès) aux percussions, cuivre, vent et divagations électroniques.